Sunday, November 22, 2015

Más competencia

En una entrada de este blog había hablado de la competencia que le esperaba a Wacom de parte de Mac. Y es que ahora hicieron una comparación entre el Ipad Pro/Pencil, Surface Pro y Wacom Cintiq Companion.

Y es que ahora con las nuevas actualizaciones que ha tenido Apple, el dibujar en una Ipad es mucho más sencillo y profesional. Lo que ha llevado a muchos artistas y animadores a cambiarse. Aunque el precio también es elevado, muchas personas ya prefieren Apple, porque también piensan en la compatibilidad de sus aparatos. Y no es por decir que todos tienen un Ipod o un Iphone, pero en este medio, es la marca que más se utiliza.

El diseñados Spencer Nugent hizo una muy buena comparación, en donde explica los puntos fuertes y las debilidades, de cada una de las nuevas tabletas. Y explica a detalle, cada herramienta de dibujo y que es lo que le gusta más y lo que le desagrada personalmente.
Nugent, dio a entender que prefiere el iPad Pro and Pencil, aunque el Cintiq no se queda atrás. Pero al final da a entender, que la última decisión la toma el artista, porque cada quien piensa de manera distinta y tiene diferentes necesidades.


Lo que me sorprende es que, Apple ya haya alcanzado un gran mercado, que incluye las tabletas para dibujar. Y aunque no deja de ser un iPad, el software que le han puesto, está muy completo y muy bien diseñado. A mí me gustaría probar cada una de estas tabletas, para saber cuál se acomodaría mejor a mi personalidad, pero desgraciadamente no tengo el dinero para poder comprar una. 

Desahogo

El último año de la preparatoria fue uno de los mejores años. Una de las razones fue porque conocí personas que influyeron mucho en mi vida. Personas que aunque las trate poco tiempo, me hicieron ver muchas cosas y darme cuenta de lo que de verdad quería en la vida.
Tome una de las decisiones más importantes de mi vida, que fue en donde iba a estudiar y a que me iba a dedicar. Tenía mucho tiempo libre y podía hacer muchas cosas que me gustaba. Creo que lo único malo era que, de tanto tiempo libre que tenía, a veces me aburría bastante.

Extraño mucho Tampico; más que a la ciudad, extraño a la gente. A mi familia, a mis amigos… creo que lo que más extraño, era lo sencillo que eran las cosas. Por ejemplo: si quería ir a algún lado, solo tomaba un camión, o le decía a mi madre si tenía tiempo para llevarme. La preparatoria era pesada, pero no tanto como la universidad. Dormía más tiempo, y no tenía tanto estrés como lo tengo ahora.
Pienso mucho en el futuro, en lo que voy a hacer después de estos tres años (a veces me pregunto si voy a poder terminarlos) y me da mucho miedo, me aterra, me asusta. No tengo ni idea de lo que va a pasar. ¿Voy a encontrar un trabajo? ¿Mis padres me apoyaran económicamente? La verdad, no lo sé.
Por una parte estoy tranquilo, porque tengo una familia que me apoya demasiado, siento que les debo mi vida. Mi padre y mi madre, a pesar de que han cometido errores en el pasado (yo me incluyo, porque no soy perfecto), nos hemos perdonado y podemos seguir siendo una familia muy unida.


Últimamente me siento solo y a veces con mucho miedo, pero supongo que es porque aún no me acostumbro a esta ciudad tan grande y con tanta gente. Mi grupo es uno de los mejores, me apoyan bastante, y son personas hermosas que quiero seguir teniendo en mi circulo de amistad. Tal vez con el tiempo, pueda ser otra vez el Jamille curioso, que no le tenía miedo a nada; por el momento, lo mejor es esperar y no dejar de intentarlo. 

Sunday, November 15, 2015

Alitas caseras

En este blog hablare de cómo hacer alitas caseras. Ayer estaba hablando con una amiga acerca de cómo las alitas hoy en día están muy caras. Y justamente, me dijo que sabía una muy buena receta que había visto en internet. Me comentó que había preparado alitas hace unos días, y que le habían quedado muy buenas. Yo se la pedí, para comprobar los resultados, y efectivamente sabe muy bien.

Aquí la receta:
Lo principal son las alitas, vamos a necesitar alitas limpias y secas (medio kilo, o lo que te puedas comer), harina de maíz (la necesaria para empanizar todas tus alitas), sal, pimienta y aceite. Para la salsa vamos a necesitar: una cucharada de mantequilla, una cucharada de salsa valentina, y una pizca de pimienta; un limón, queso parmesano y puré de tomate.

Una vez que tengas las alitas bien lavadas, las vas a empanizar con la mezcla de la harina de maíz con sal y pimienta (ten mucho cuidado con los grumos), y las dejaras reposar cinco minutos. Después de eso, las vas a freír en aceite hasta que estén bien cocidas.

Para hacer la salsa, debes de poner la cucharada de mantequilla en el sartén, la valentina, el queso y la salsa de tomate; vas a exprimir el limón cuando la mezcla este caliente.

Y por último, envuelve una charola con papel aluminio para poner las alitas. Las embarras con la salsa (dependiendo tu gusto), y las meterás al horno a 120 grados por cinco minutos. Si las quieres más doradas, puedes dejarlas en el horno un poco más.


Y es así como tenemos alitas hechas en casa, y muy económicas. Aquí la imagen de los resultados: 



One Punch Man

One Punch Man es la nueva serie de anime, que trata de un superhéroe, que solo se dedica a salvar el mundo por hobbie. El nombre de la serie se da porque Saitama (el superhéroe), suele derrotar a todos sus oponentes con un solo golpe.



La historia empieza cuando Saitama es un joven desempleado que no tiene razón para vivir, cuando de repente se encuentra con un gran monstruo que aterroriza la ciudad. Cuando ellos se encuentran, el villano le dice que lo dejará “vivo” porque él ya está muerto por dentro, y sabe lo que se siente; antes de irse le pregunta si no ha visto un niño, porque lo está buscando para cobrar venganza, él solo responde que no. Saitama sigue con su camino y cuando está por llegar a un parque, se encuentra con el niño al que está buscando el villano y habla con él. Cuando se da cuenta el villano está apunto de matarlo y lo rescata.
Saitama empieza a sentir adrenalina y emoción, entonces derrota a la langosta gigante. Después de esto, nuestro héroe empieza a entrenar duro día y noche, y se convierte en el héroe más poderoso ¿Pero a qué costo? Por tanto entrenar, el cabello se le fue cayendo, hasta quedar calvo.
La trama empieza, cuando conoce a un ciborg llamado Genos, que le pide que sea su maestro. Saitama acepta después de mucho, y juntos empiezan a luchar y a proteger el mundo, mientras que Genos aprende técnicas de batalla.


Es un anime que acaba de salir, y está en transmisión; hasta ahorita lleva siete episodios al aire, y es una muy buena comedia. 

Sunday, November 8, 2015

Muse viene a México

La banda británica tendrá una nueva gira mundial llamada “Drones”. Entre los lugares que visitaran, está la ciudad de México, Houston, Dallas, Phoenix, Las Vegas, Seatle, Vancouver, Los Angeles y Motreal.
Las fechas de la ciudad de México solo iban a ser los días 17 y 18 de Noviembre, pero gracias a la demanda de los fans, abrieron nuevas fechas en el Palacio de los deportes el 20 y en Corona Capital el 21.

Cuando me entere de que Muse iba a venir a México me emocione bastante, porque es una de mis bandas favoritas desde que era niño; le comente a mis padres y me dijeron que investigara los precios. Los boletos estaban muy caros, y me quede pensando que para esas fechas, yo ya iba a estar en Guadalajara en la nueva universidad a la que asistiría.
Pensé que por estar aquí el boleto para la Ciudad de México sería más barato, y si lo es, el único problema es que no me alcanzo para lo más importante, el concierto. Me puso muy triste porque no podré ir a ver a Matt Bellamy cantar y tocar la guitarra, o ver a Christopher tocar el bajo o a Dominick la batería, pero ya lo asimile y acepte.

 El problema es que conozco mucha gente que adora Muse, y siempre me preguntan si voy a ir, obviamente les digo que no, para luego irme a llorar a un rincón (esto último no es cierto) pero así es la vida, y espero que, a la próxima que vengan pueda tener el dinero para ir. 

Festival de Animación en Aeropuerto

Generalmente los festivales se hacen en lugares especiales como auditorios, hoteles y a veces al aire libre en una explanada; pero ¿qué diferencia a este festival de todos los demás? Este evento se lleva a cabo en un aeropuerto, si, escuchaste bien, un aeropuerto.


Por segundo año consecutivo el aeropuerto internacional de Chitose, abrió sus puertas a todos los productores, directores y fanáticos de la animación. El festival empezó este 31 de octubre y terminó el 4 de noviembre. El festival fue dirigido por el promotor y director de la animación indie Japonesa, Noubuaki Doi y se llevó acabo en el teatro que está dentro del aeropuerto, si, cuenta con un teatro, un hotel, varios restaurantes y por si fuera poco, una pequeña fábrica de chocolates.


Se mostraron varias muestras de filmes y animaciones, y se dieron varios premios de 17,000 dólares a los ganadores. Asistieron al festival varias personas de gran importancia en el medio como el director del Holland Animation Film Festival, Gerben Schermer, la artista de comics Ryo Hirano y el director Coreano, Chan Hyung-yun, Koji Yamamura y Adam Elliot.
Además de esto, el festival instaló un muy buen sonido, que se utiliza en los conciertos para que los espectadores captaran la esencia de la película, a esto lo llamaron “sonido de Bakuon”. Los cortos que se mostraron con este sonido fueron:  Yellow Submarine, Ghost in the Shell 2 y Steamboy.



Lo que más me llamo la atención de este festival, es que es el único que se ha realizado en un aeropuerto. Es una muy buena propuesta, porque es algo nuevo que atrae a la gente y a los fanáticos o profesionales de este medio. 

Sunday, November 1, 2015

Night Vale

Night Vale empezó como un podcast, que se transmitía en su canal de youtube; esto empezó el 15 de Junio del 2012 cuando se subió el primer programa. A la gente le agrado tanto que su popularidad subió muy rápido. Welcome to Night Vale es uno de los podcast más famosos ya que su historia atrapo a los oyentes desde el principio.

La historia tiene lugar en esta ciudad; un locutor de radio llamado Cecil Badwin es el encargado de informar a toda la población de Night Vale, todos los acontecimientos que suceden en esta extraña ciudad.  Un día como cualquier otro, llega a la ciudad un extraño científico llamado Carlos, que busca explicación de lo que sucede en Night Vale; Cecil lo conoce y queda completamente enamorado de su hermoso y perfecto cabello. Nuestro locutor a diario nos da a conocer las anomalías de la ciudad, que para ellos es muy normal, y empieza a distraerse y a contarnos sobre Carlos.



El podcast no toma el romance de estos dos como el evento principal, de echo pasan muchas cosas, como por ejemplo las montañas que no existen que cambian de lugar todas las noches, o los ángeles que son protegidos por una anciana solitaria o la mujer sin rostro que vive en tu casa sin que te des cuenta.  Night Vale es una ciudad bizarra con situaciones fuera de lo común, y tanto ha sido su éxito que lograron hacer una gira en vivo alrededor de todo Estados Unidos, abrieron una tienda con mercancía y tienen su propia banda sonora.

Hasta el momento lleva 77 episodios, cada uno te lleva a un viaje inimaginable por esta ciudad y al final solo quieres más y más. Yo se los recomiendo mucho, es uno de mis programas favoritos. 


COCO

Los estudios Walt Disney están en marcha con su nuevo proyecto llamado “Coco”, la cual es una representación del día de muertos, una festividad que se ha celebrado a lo largo de los años en México.


Ya desde hace varios años, los productores de Disney habían querido hacer una película con esta temática, pero la comunidad latina estuvo muy en desacuerdo porque no querían que se apropiaran de su cultura. Y justamente el artista Lalo Alcaraz había publicado una ilustración en donde mostraba un poco de humor.  Mostraba a un Micky Mouse muerto (Muerto Mouse) destruyendo una ciudad en formato de poster para película.

Cual fue la confusión de los seguidores de Disney cuando lo escogieron a él para cooperar en el nuevo filme “Coco”; al principio todos pensaron que era una broma, pero mientras el anunciaba en Twitter hechos que daban por cierto su participación en la película, hubo varias preguntas. Él dice que es muy bueno que estén contratando más productores y directores latinos para una película con esta temática.

Después de esto hubo muchas respuestas positivas y recibió mucho apoyo en los medios, pero para aquellos que no les pareció, escribió un tweet en donde decía que si un mexicano te da buenas noticias y te enojas, felicidades eres un mexicano.
Es tanta la ironía porque de pasar a ser un enemigo público de Disney ahora es un aliado, ahora si como dicen, mantén a tus amigos cerca, pero a tus enemigos aún más cerca. Esperemos que este film capte todo lo que tienen en mente, y no sea otro pedazo de apropiación más. 

Fuente: http://www.cartoonbrew.com/ideas-commentary/disney-critic-lalo-alcaraz-hired-to-work-on-pixars-coco-117752.html

Sunday, October 25, 2015

Playmobil movie?

Playmobil decidió echarle competencia a Lego y tendrá su propia película en el 2018.  Esta película será dirigida por ON Animation Studios y es similar al stop motion que realizaron en The Little Prince.  Será producida y escrita por Bob Persichetti mismo que encabezo la película de El Gato con Botas.

La película será llamada Playmobil: Robbers, Thieves & Rebels, y está pensada para ser distribuida mayormente en Francia. En América será adquirida por Corss Creek Pictures que se encargará de anunciarla por el continente. Quieren llegarle a los talones a la película de Phil Lord y Christopfer Miller (Lego Movie) y recaudar más de cuatrocientos sesenta y ocho mil millones a nivel mundial.
Aunque On animation studios ya tiene una franquicia de Playmobil, la película se animara en Canadá.  Quieren dar esa chispa a todos los amantes de la marca y llenar de imaginación a esta nueva generación de niños a nivel mundial.



Aunque Playmobil y Lego siempre han estado en una competencia muy reñida, los dos tienen buenas intenciones que es despertar la creatividad en los niños, los productos y mercancía que proponen es muy buena y muy entretenida, hasta yo misma me he puesto a jugar alguna vez con un lego o un playmobil; aunque hay momentos en donde los odio porque algunas piezas son tan pequeñas que cuando las pisas duele como el infierno, además que son difícil de encontrar cuando se pierden. Regresando al tema de las películas, Lego Movie me gusto bastante, y espero que esta nueva película de Playmobil llegue a superar las expectativas. 

Animación contra el Bullying

Con el paso de los años, las nuevas generaciones empiezan a tomas conciencia sobre un fenómeno llamado “bullying”. Este puede suceder en las escuelas, oficinas y hasta en nuestra propia casa.
Anteriormente el bullying no era tomado enserio en las instituciones infantiles, por la ignorancia de los profesores o directores, pero cada vez se fue haciendo más y más fuerte hasta llegar a consecuencias muy negativas.

Hoy en día hay campañas, historias, novelas y hasta comics de cómo evitar este fenómeno. Esta vez produjeron un video interactivo para que los niños y jóvenes tomen conciencia de que es lo que está mal y que no.  


Este short film interactivo se llama “I am a Witness” creado por Moonbot estudios, tiene finales alternativos y cualquiera lo puede jugar. Fue dirigido por Limbert Fabian y Jake Wyatt. En el video también anuncian la música de Mark Mothersbaugh.  El film es compatible con cualquier servidos y está asociado con Goodby Silverstein & Partners, Ad Council y Adobe.  La animación será 2D para crear un poco de distancia entre el mundo real y el ficticio.



Los creadores quieren que el short film se divida en dos partes, una en donde el personaje principal “Jack” tenga un buen día y otro en donde tenga uno malo en donde es molestado. Si tu no actúas o tocas la pantalla para detenerlos veras la versión mala en donde Jack no es defendido.

El objetivo de este film es tratar de ayudar y hacer conciencia a las dos partes, tanto al agresor como a la víctima.  Que los niños se den cuenta que no están solos, y que al hablar se puede solucionar un problema. 


Sunday, October 18, 2015

Figuras de Steven Universe para Navidad!

 ¡Adivinen qué me acabo de enterar!

Hace meses había rumores de que la empresa de Cartoon Network cancelaría el show "Steven Universe" por la falta de demanda en la mercancía. Muchos amantes de la serie se enojaron y se sintieron muy mal (entre ellos, yo) y empezaron a quejarse en redes sociales, de cómo una serie tan buena la cancelaran porque no "vende".



Después de ese anuncio, la serie se puso cada vez más buena, y los personajes se empezaron a desarrollar y sus personalidades cambiaron, aparecieron nuevas situaciones y gemas nuevas. Más gente empezó a ver Steven Universe y de repente de la noche a la mañana, era uno de los shows más famosos de Cartoon Network.
Justamente hoy me entere de esta excelente noticia que beneficiara a todos (no tanto por nuestra economía) pero si para la empresa y para Rebecca Sugar. Cartoon Network firmó cinco licencias con empresas para que hicieran mercancía de la serie.
Esta incluye figuras, peluches, comics, entre otros.



La figuras serán de Steven (el protagonista de la serie) y de sus tres cuidadoras Amethyst, Pearl y Garnet. Además la empresa "Just Toys" lanzara a la venta mochilas, loncheras, y varios kits con lápices, borradores, pinturas, etc.

A mí me da mucho gusto que hagan esto, porque la serie es muy buena, explora muchas cosas y tiene mucha representación. Rebecca Sugar es una de las primeras mujeres en recibir un buen puesto en Cartoon Network y que su serie este teniendo mucho éxito me hace sentirme muy orgullosa.  

"Animal Kingdom" la más cara, la más horrible

En este medio hay muchas películas animadas de muy buena calidad, un ejemplo de Walt Disney, Pixar, Dreamworks y hasta Sony. Pero hay veces en que vemos una película, y decimos ¿Por qué animaron eso?
Hay muchas razones por la cual una película de animación te puede llevar a la ruina, muchas veces porque los mismos productores no saben organizarse, o porque los dibujantes no saben animar bien. O simplemente a falta de dinero y tiempo, hicieron las cosas muy apresuradas y no quedo bien.

Pero ¿porque seguir gastando dinero sabiendo que no vale la pena? al parecer Signature Entretainment una empresa francesa no lo vio venir, y creo una película animada con un costo tremendamente alto y muy mala.
La película está producida también por Pathé otro estudio francés especializado en cortos de cine y discos fonográficos; la animación se hizo en India´s Prana Studios que también anima películas conocidas como "Planes" la secuela de "Cars" y "Thinker Bell".



Y aunque en el filme cooperaron varias personas famosas, como los actores Jamel Debbouze y Didier Brunner, y tiene muy buenas intenciones, el resultado final no les gusto a muchos. Primeramente los trailers se ven en muy mala calidad, y no dan a conocer mucho sobre la película.
El filme aparte de no tener una buena animación, era muy tediosa, según los espectadores.

Hay una cosa que me llamo mucho la atención, y es que uno de los personajes principales mantiene su mano escondida en toda la película. Muchas personas se preguntan si fue porque no la querían o no la sabían animar. Entonces investigue y descubrí que el actor Debbouze habías perdido el uso de su mano derecha, y como él era el principal actor en mo-cap no encontraron una solución más adecuada para resolverlo.
¿Qué piensan de esto? Yo la verdad me quede un poco decepcionada porque no intentaron hacer algo de mejor calidad. 

Thursday, October 8, 2015

Microsoft Surface Pro 4

 Una nueva computadora para nosotros los animadores acaba de salir. Los ingenieros de Microsoft pensaron en nosotros y decidieron hacer una máquina que pueda soportar Toon Boom, Maya y Photoshop. La empresa presume que esta máquina puede ser más rápida que la Macbook Air, haciendo a un lado que tiene un muy buen diseño que en mi opinión es muy atractivo para el público ya que su pantalla se puede doblar para la comodidad de quien la esté usando.




Cuenta con una pluma que tiene 1024 niveles de presión, y trae repuestos para cambiarlos cuando quieras. Alcanza una memoria de 16GB, pesa solamente 1.7 libras y cuenta con un cristal delgado de 0.4 milímetros.
La computadora ha demostrado ser una herramienta muy útil para los artistas, ya que dicen que es muy fácil de usar y de transportar. Es práctica y muy rápida, pero obviamente su precio es elevado.


En el mercado no solo está compitiendo con Mac, también se encuentra a la par con las tabletas Wacoms (una muy buena marca de tabletas digitales) y el número de reservas para la nueva computadora que saldrá este 26 de Octubre se eleva cada vez más.

Por fin una computadora pensada para nosotros ¿Ustedes qué piensan? ¿Será mejor que una Mac? ¿o no? Si la computadora llega a abrirme rápido los programas que necesito, sin ningún problema es buena máquina para mí.

En lo personal, el diseño me encanto, me parece increíble la movilidad de la pantalla y la separación que tiene del teclado. Me gustaría adquirir una y probarla, pero para eso tendría que ahorrar mucho. Por ahora me conformo con lo que tengo. 

Fuente:
http://www.cartoonbrew.com/tech/another-animator-friendly-tablet-microsoft-unveils-surface-pro-4-line-120471.html

http://thestreettimes.com/2015/05/24/microsoft-surface-pro-4-discharge-date-specs-gossipy-tidbits-could-make-a-big-appearance-nearby-the-windows-10/

The Good Dinosaur


Si eres amante de los dinosaurios e historias prehistóricas, esta película te va a gustar. Esta vez Disney presenta su nueva producción llamada " The Good Dinosaur".

La historia trata de un mundo en donde el meteorito que extinguió a los dinosaurios nunca existió; un cuello largo en compañía de su padre, se pierde gracias a una tormenta y buscándolo encuentra a un pequeño humano.
La temática de esta película es que aquí el humano es como la mascota del dinosaurio, y juntos viajan alrededor de la prehistoria para encontrar a la familia del cuello largo.




Esta película iba a ser la primera del año y después sacarían Inside Out, pero tuvieron algunas complicaciones con la producción y decidieron cambiar de planes. La dirige Enrico Casarosa y el guión fue escrito por Meg LeFauve, quien también escribió el de Inside Out.

La verdad se me antoja mucho ver esta película; en el trailer pude ver que habla un poco de la familia, y de algunos otros aspectos. No puedo esperar a ver cuál es el “shortfilm” que pondrán al principio de la película, siempre me sorprenden lo emotivo y llegadores que son, aun siendo tan cortos. Debo admitir que en el de Inside Out si me hizo sacar algunas lágrimas, esperemos que el próximo este igual o más emotivo.
Además que tengo una pequeña obsesión con los dinosaurios desde que era pequeña, y ahora que Disney sacó una película con esta temática me emociona demasiado, no puedo esperar a ir al cine para verla. 

Fuente: http://www.cartoonbrew.com/pixar/watch-pixar-releases-new-full-length-good-dinosaur-trailer-120440.html

Sunday, October 4, 2015

The Mr. Peabody & Sherman Show

"Mr. Peabody & Sherman" tendrá un show animado que se estrenará en Netflix el próximo 9 de Octubre. 
La serie animada a diferencia de la película, será en 2D, ya que quieren que se adapte a la serie de 1959 y que el público se sienta melancólico al verla. Al parecer tuvieron unos problemas, ya que les costó más de lo que debía y si hubo una pequeña perdida en su capital.  

Los directores planean hacer que Mr. Peabody y Sherman estén entrevistando a figuras conocidas con la ayuda de su máquina del tiempo, tenemos de ejemplo a Cleopatrea, Edgar Allan Poe, entre otros. También se embarcaran en aventuras las cuales tendrán que resolver como la familia que son. 


 Me llamó la atención el arte que manejaron, porque es muy colorida y muy fresca: Chris Allison se encarga de los storyboards, Sylvia Liu de los “backgrounds” o fondos y Kevin Dart como director.
La verdad siento que están haciendo un muy buen trabajo con el concept art; aparte de que están planeando hacer 78 episodios lo cual está muy bien, porque será una serie larga y duradera. 
Creo que la única desventaja que tendrían, sería que la gente a veces no tiene la solvencia económica para pagar Netflix, y no la van a poder ver. Promocionarla en la televisión sería mucho mejor ya que así más gente la conocería y podrían recuperar el dinero perdido.
Ojala alguna empresa de entretenimiento la pasara al aire, porque la película estuvo muy buena y habla de temas muy bonitos como la familia y el amor. 
Aquí les dejo el link del trailer de la serie, espero lo disfruten: 
https://www.youtube.com/watch?v=Lb2qaaFpNN8



Fuente: http://www.cartoonbrew.com/internet-television/first-look-dreamworks-animations-the-mr-peabody-sherman-show-120338.html

When Marnie Was There


"When Marnie Was There" es la segunda producción de Hiromasa Yonebayashi, uno de los directores más jóvenes de Estudios Ghibli. Esta película explora los lazos de amistad entre dos personajes: Anna y Marnie. 



Cuando Anna no tiene a ningún amigo y no es tan social, encuentra por casualidad a Marnie, ellas entablan una amistad y empiezan a verse muy seguido. Pero algo de esto no cuadra, Marnie oculta demasiados secretos. 
Aquí es cuando una nueva familia se muda al hogar que se supone que es de Marnie, y ahí Anna empieza a ver que no es lo que ella creía. Marnie es un fantasma. 



Esta es la segunda película que Yonebayashi hace en conjunto con los famosos estudios Ghibli (después de "The secret world of Arrietty") que toma a dos personajes femeninos fuertes y que da un nuevo enfoque al ver más allá de solo una damisela en peligro. 
La película saldrá en formato Blu-ray este 6 de Octubre, y Cartoon Brew le realizó una entrevista, en donde explica que los rumores que afirmaban que iba a ser su última película con Ghibli eran falsos, y que actualmente están pensando en un nuevo proyecto. También que Miyazaki está produciendo "Short Films" para la empresa. 

El director habló de los comerciales que hacía antes de entrar a Estudio Ghibli y que entrar a este medio le ayudó bastante a mejorar su animación y que ha aprendido bastante en estos años. 

No habló mucho de su próximo proyecto pero al parecer su meta es hacer una película de acción/fantasía para que enloquezca al público infantil. 

Fuente: http://www.cartoonbrew.com/interviews/hiromasa-yonebayashi-on-when-marnie-was-there-being-scolded-by-miyazaki-and-studio-ghiblis-future-120341.html



Sunday, September 20, 2015

¿Dorama de Death Note?


Así es señores y señoras, nuestro anime favorito ahora tiene un Dorama; se estrenó este año en el mes de Julio y acaba de terminar en septiembre.

Aunque es la primera versión "Live Action" de Death Note en donde sale Near en persona, a mí me pareció muy absurdo.
En primera cambiaron muchas cosas de la historia, sobre todo las personalidades de los personajes.
Light Yagami es una persona ambiciosa, capaz de todo por lograr ser el Dios del Nuevo mundo; en este dorama nuestro protagonista utiliza mucho sus sentimientos al momento de tomar decisiones, es tanto esto, que su relación con Amane Misa es mucho más personal y seria, es decir, nuestro personaje está muy enamorado de la artista del momento. Hay escenas en donde el mismo Light se mete en problemas por rescatarla, algo que nunca haría en el anime o manga. Triste, pero cierto.

L, nuestro detective favorito, ahora es un narcisista chiflado el cual se preocupa por usar zapatos y ropa bien planchada. Trata a Watari como se le da la gana y al parecer tiene una obsesión con el color blanco y la limpieza.
 Creo que el único personaje que no cambiaron fue a Matsuda, el sigue siendo un idiota, solo que más guapo. ¡Ah! y no olvidemos a los shinigamis Ryuk y Rem, la animación  no se ve tan mala como en la película, pero tampoco es una maravilla. Estas fueron una de las pocas personalidades que no cambiaron en la serie.

Este dorama cuenta con 11 capítulos, yo solo pude ver los primeros cinco antes de que dijera "esto no es Death Note" y lo mandara muy lejos.
No digo que este mal, hay muy buen "fanservice", y los actores en sí son buenos, pero en lo personal a mí no me agrado demasiado.

Hay gente que lo disfruto y hay gente que no, pero para eso hay que darle una probadita y ver qué onda.




Aquí les dejo el link por si quieren verlo: 
http://doramastv.com/drama/death-note-2015/




Ganador de tres Emmys "Over The Garden Wall"

"Over The Garder Wall" es una serie animada que se estrenó en Cartoon Network, la cual está llena de aventuras, misterios, drama y sobretodo diversión.

Si eres de esas personas que les gusta ver series animadas con una historia profunda y que te haga pensar, esta serie es para ti.

La historia trata de dos hermanos "Wirt" y "Greg" los cuales se pierden en un misterioso bosque lleno de criaturas peligrosas. Mientras están en búsqueda de su hogar, estos hermanos se encuentran con una pajarita muy inteligente llamada Beatríz. Juntos tratan de buscar indicaciones o lugares en donde quedarse, a la vez que se meten en problemas y tienen muchas aventuras. En su camino desarrollan amistades y crean muchos enemigos; su final es impresionante y te deja un poco desorientado, tal y como cuando terminas un libro que te gusto mucho.
Ganadora de tres Emmys, Over The Garden Wall es una serie tanto para niños como para adultos, la cual se puede disfrutar cualquier domingo por la tarde, ya que cuenta con solo 10 episodios.

Esta serie gano el premio a mejor programa animado, dando así dos honorarios a Nick Cross por mejor diseño y fondos en el episodio piloto " Tome of the Unknow".También se premió por mejor diseño de fondo a Chris Tsirgiotis.
Over the Garden Wall compitió contra Bob´s Burger, The simpsons, South Park y Archer en la categoría de " Outstanding Animated Program".


En lo personal es una serie increíble, la cual se disfruta bastante si prestas atención a las pistas que se te dan y a la actitud de cada personaje ante problemas. Tiene un muy buen mensaje y las situaciones te hacen simpatizar con nuestros hermanos favoritos.



Fuente: http://www.cartoonbrew.com/awards/cartoon-networks-over-the-garden-wall-wins-four-emmys-119334.html
http://www.awn.com/news/cartoon-network-s-over-garden-wall-receives-emmy-nod

Sunday, September 13, 2015

Nuevo film de Nicktoons

¿Quién no se acuerda de las caricaturas que veíamos de pequeños? De esos días en donde, ansioso, esperabas a que terminara la escuela para poder ir a casa, poder sentarte enfrente de la sala y ver la televisión. 
Muchos piensan que las caricaturas de ahora no les llegan a las antiguas, y que ahora muchas series animadas no transmiten un mensaje. 
En lo personal, actualmente hay de todo, hay muchos animadores con historias geniales y muy avanzadas, pero si te gusta recordar de vez en cuando los viejos tiempos, esto podría interesarte.

La empresa Nickelodeon anunciara una nueva película en donde mostrara a sus más famosos Nicktoons ( Hey Arnol!, Rugrats, Rocko´s Modern Life, SpongeBob, Zim Invader, entre otros) en una temática "Avengers" o "Liga de la Justicia". 
Este film tiene planeado despertar emociones de aquellos niños, ahora grandes, que disfrutaban de estas series. Espera recaudar a mucha audiencia, que gente joven y adulta se tome un momento para disfrutar el momento y que los niños se diviertan conociendo nuevos personajes.


Este proyecto apenas está dando inicio en los estudios de Paramount, mismos que crearon la nueva película de Bob Esponja. Una de sus metas es no olvidar a los viejos personajes, y que las nuevas generaciones los conozcan. 
Para no alargar esto, los directores planean hacer algo como "Space Jam" en donde todos los personajes se unen en un mismo universo y tiene que resolver un problema. 

 No puedo esperar a que den fecha de estreno de esta película, en lo personal los Nicktoons son uno de mis muchos favoritos, en especial Zim Invader y que este salga de nuevo en una película con todos los demás, es simplemente increíble. 



Fuente; http://www.cartoonbrew.com/feature-film/avengers-style-nicktoons-movie-in-development-118725.html


Saturday, September 12, 2015

Jose Iñesta en Pixelatl

La animación mexicana siempre es mal valorada en nuestro país, ya que el gobierno no le da demasiada importancia, y no tiene el sustento para alcanzar mayores niveles.

Jose Iñesta, director del festival Pixelatl en México, nos relata su experiencia, en como la animación mexicana ha avanzado paso por paso; su finalidad es crear un festival en donde alumnos, maestros, profesionales y aliados de la animación tengan un lugar donde puedan compartir ideas y opiniones, que puedan entenderse con demás gente y tener puntos de apoyos en diferentes lugares del mundo, a la vez que varios estudios mexicanos tengan oportunidad de relacionarse entre sí.
También nos habló de muchos estereotipos de la animación mexicana; como es que siempre utilizan elementos que representan mucho nuestra cultura, y nos dio un adelanto de una nueva serie animada "Mariachi zombi" la cual contará con 52 capítulos aproximadamente. Cabe mencionar que este trabajo aún está siendo planeado ya que nuestra televisión solo transmite telenovelas, y no hay una costumbre de pasar al aire nuestro propio trabajo.



Al mismo tiempo que nuestros animadores quieren ser tradicionales, también están pensando en el mercado extranjero, y que deben de crear historias multiculturales para hacerlas llegar internacionalmente. Ya que, aun siendo vecinos de Estados Unidos nuestros trabajos son muy difíciles de promocionar.
 En esta entrevista también nos dio a conocer los invitados más importantes del festival, entre ellos están: Mark Osborne (creador de Kung Fu Panda), Rob Edwards (La princesa y el sapo) y Jorge Gutierrez (El Libro de la Vida).
Esperemos que este año Pixelatl saque todo su potencial para darnos a conoces con gente de otros países, a la vez que nuestro trabajo empiece a ser reconocido. 



Fuente: http://www.cartoonbrew.com/interviews/festival-by-pixelatl-director-jose-inesta-animation-can-change-the-fate-of-mexico-118934.html
http://www.elfestival.mx/detalles_esp/23/28/Informacion.html

Saturday, September 5, 2015

But Milk is Important / Social Phobia

Creo que todos en algún punto de nuestra vida sentimos fobia o ansiedad social en distintos niveles, y te preguntaras ¿qué es esto? Bueno cuando te da vergüenza pasar a una presentación o te da ansiedad conocer a nuevas personas, cuando te importa mucho lo que piensen de ti, o cuando tus manos empiezan a temblar o tu corazón se acelera porque quieres decir algo y no sabes lo que dirán, eso es una forma de fobia social.

Existen personas a las cuales esto les impide hacer las tareas más comunes, como ir a trabajar, pedir algo en una tienda, ordenar comida. Generalmente ellos saben que no hay de que preocuparse pero aún así no pueden evitar sentir el miedo al ver a alguien a los ojos.
Hay varias terapias y ejercicios para estos casos, los cuales dependen del grado en que la persona se aísla; estos tratamientos son tediosos y cansados,  los pacientes necesitan mucho apoyo moral de parte de su familia o amigos. Es un proceso largo el cual se debe llevar con paciencia, ya que no solo en una noche se soluciona; es un proceso el cual lo tienes que trabajar a largo plazo por toda tu vida.

Anna Mantzaris junto con Eirik Gronmo Bjornsen realizan una increíble animación llamada "But Milk is Important" donde explican como piensa y siente una persona con fobia social.
En este short film representan este trastorno con un monstruo de algodón que persigue al protagonista, y da a entender fácilmente los síntomas y da una muy buena solución al final.

Esta animación tienes fines muy buenos, hace ver a la gente que los trastornos mentales son como cualquier otra enfermedad y que no solo es estar "locos".
Y para que les cuento más, si lo pueden ver justo aquí.

But Milk is Important



Fuente; http://annamantzaris.blogspot.mx/
http://eirikgb.blogspot.mx/

"Un Gallo Con Muchos Huevos" se estrena en el extranjero

La película animada mexicana "Un Gallo Con Muchos Huevos" fue estrenada en los cines extranjeros este 4 de Septiembre.
Algo que me llamo mucho la atención fue que esta no fue doblada, sino que, fue subtitulada al inglés y fue mandada a 395 teatros de Estados Unidos; esto la hace la primera película animada que se ha podido estrenar del otro lado.

Este filme es la tercera entrega de "Una película de huevos" - que fue realizada por los estudios Huevocartoon en el 2006 con la ayuda de Hook up Animation en Argentina-, seguida por "Una película de huevos y un pollo".



Muchos esperan que la película llegue a ser un "hit" en el extranjero para la comunidad latina que reside en Estados Unidos, la cual se piensa que es un 17% de la población total, y que la animación mexicana sea reconocida internacionalmente.
El director Rodolfo Riva Palacio explica que pensaron en la audiencia extranjera, tomando como referencias peliculas como "Karata Kid", "Rocky", "Terminator" y "The Godfather" .

Conforme la noticia se extendió, escuche muchas opiniones acerca de este suceso; muchos dicen que es excelente que la industria de la animación mexicana este en el extranjero.
Otros no comparten la misma opinión y dicen que si fueran a mandar algo al extranjero, hubieran escogido algo con mejor calidad, o una historia diferente.

En mi opinión hay ciertas ventajas y desventajas de mandar un trabajo al extranjero, ya que si esta película es un "éxito", nos conocerán por esta misma película. Aún no tengo la oportunidad de ir y verla, así que no puedo decir si la película es buena o mala; en lo personal esta saga no me llama mucho la atención, pero es producto mexicano y suena muy bien apoyar la causa.

¿Ustedes que piensan?


Fuente: http://www.cartoonbrew.com/feature-film/mexican-hit-un-gallo-con-muchos-huevos-opens-today-in-the-us-118637.html
https://es.wikipedia.org/wiki/Una_pel%C3%ADcula_de_huevos